我们今天同样面临这样的格局，在过去的二三十年内，我们生活的世界发生了许多变化，建筑如何作为一种人类的思考语言来回应这件事，然后形成一个具体的现实性的成果，这个是我们讲的现代建筑它要讨论的一个话题。

几千年来商贸的沟通、文明的交流，在这里沉淀下丰富多彩的文化遗产。吐鲁番由于气候干燥、气温较高，保存了数量惊人的文书，这些魏晋以来的文书，包括公文、契约、书信、药方、佛经、学生习作等几十类，这些内容大多是史书上没有记载的，堪称古代的百科全书。

吕教授一回来就兴奋地对我说，兄弟，这是一个假肢。徐东良说，但是雇来发掘的维吾尔老乡认识，他们世代种葡萄，一眼就认出这是一根红葡萄藤。这尊泥塑佛头，是在维护台藏塔的时候，被实施修复工程的民工发现的。这尊佛头像的出现，终于填补了这一空白。箜篌是一种古代的弹拨乐器，吐鲁番先民在举行重大礼仪，特别是原始宗教活动时使用，后来逐渐失传。

这其中包含许多重要的内容，于是将纸鞋展成文书，整理出了一些历史事件。当时掏出来的都是一些纸团，展开后清洗才发现是唐代的历日，被撕成了一条一条的。虽然都是只言片语，但字里行间一些问题的讨论，甚至一些特殊的措辞和表述，都记录和反映着一个时代，是一个时代的印记，呈现了改革开放初期深圳美术活动的生动画卷。

近日准备为您处作画，待您来京时当可请教了。举办展览的同时，深圳展览馆还与香港合作成立了深圳博雅画廊，经营范围包括文物书画、文房四宝、文教用品，影音乐器、体育用品、中外版图书等。1986年，陈大羽介绍南京艺术学院图书馆馆长于永海到深圳选订一些美术图书资料，他本人还需要购买《现代世界美术全集》一套。我回宁后有小恙，经医治并动小手术已逾，并验查结果良好勿念。

再如1990年，李世南写信给雷子源馆长求购《徐渭画卷》一套等。现在休息中，嘱写八尺小卷，因高温又要养理，不能动手，我即将去年作的一丈多手卷赠玉明儿的，他送上请结清账目，借条交他为感。

这些珍贵的书信，记录了美术大家与深圳的书画情缘，是改革开放初期深圳美术发展的一个生动切面，也体现了当时深圳特殊的文化窗口作用。握手吴冠中（1980）三月十五日宋文治与深圳展览馆时任馆长雷子源的信札释文子源兄好。今另提供三件，请你们挑选，我看那幅小的山村印得不错，可考虑，此画去西德等地展出后迄未返京。深圳美术馆的这批信札，数量大，内容丰富，涵盖的画家多，在国内美术馆比较罕见，特别是一些画家几乎没有其他信札存世，显得弥足珍贵。

如要写引首无俪金纸，我十月上旬要到深圳来写，再一次感谢你大力支持。连接港澳地区和海外20世纪七八十年代，随着深圳特区的建立，成立不久的深圳展览馆（1987年正式更名为深圳美术馆）逐渐成为国内美术界连接中国港澳地区和海外的桥梁。【中华收藏网讯】日前，见字如晤纸短情长——深圳美术馆典藏现代书画艺术大家信札暨精品展在深圳美术馆举行。该展览吸引了时任人民美术出版社社长兼总编辑邵宇的关注。

致夏安张副经理问安弟文治顿首七月十日蒋兆和与深圳展览馆时任馆长雷子源的信札释文子源馆长：再抄寄上相机型号，此间传说单买镜头可免税，如不确即作罢，汇款已收到。信札中一些现在读来看似不重要的东西，也是时代风俗人情与社会风貌的反映。

例如在1984年吴青霞的来信中，她向雷子源馆长介绍上海复旦大学图书馆的工作人员前往深圳参加书展。透过这些信札，可以看到改革开放初期不同的艺术家对于举办展览和艺术市场的不同理念，字里行间透露出当时画家对于展览、艺术创作、市场，甚至人生的态度。

这些信札的作者包括邵宇、蒋兆和、吴冠中、黄胄、白雪石、袁运甫、常沙娜、丁聪、关山月、林墉、杨之光、王肇民、宋文治、陈大羽、谢稚柳等近70位书画名家。于是，一批批艺术家相继在这里举办展览，居住在深圳创作作品，成为见证中国改革开放后美术发展和成就的重要史料。从展览事宜到生活琐事从展览事宜、作品销售、购买图书到生活琐事，在这些名家信札里都有呈现。1981年，深圳展览馆举办蒋兆和画展，从蒋先生与雷子源馆长间的7封书信中可以看到，展览的文献部分是由蒋老自己亲自准备，展览馆设计的海报则需要从深圳寄到北京由艺术家本人进行确定。例如，1980年，深圳展览馆举办吴冠中作品展，在与雷子源馆长的书信来往中，吴冠中就展览目录插页作品《鼓浪屿》印刷的色彩问题进行了商榷。是思想也是艺术今天，科技发展使得书信成为历史，写信变成种回忆。

如北京荣宝斋木版水印暨书画原作展就引起了巨大轰动，深圳市民和香港美术界纷纷前往参观，据统计，该展共吸引观众1.8万余人次，其中港澳同胞4600多人，而当时深圳的人口大约是2万多人。信札是一种人们交流的方式，一种有温度的记忆，文字所传达的是讯息，是思想，也是艺术。

在蒋兆和、唐云、赖少其、伍步云、王肇民、应野平等人的书信中，都可以看到画家对深圳博雅画廊邀约作画销售等事宜进行沟通与讨论。又如在赖少其1984年的书信中，可以看到画家对于装裱装框十分讲究与重视，对展厅布局也非常熟悉，因此在信中对作品展示提出了指导性的意见。

值得一提的是，1983年4月1日，由香港中华书局、深圳博雅画廊联合举办的第一届深圳书市在深圳展览馆开幕。1976年12月，在第一任馆长雷子源的安排下，深圳展览馆举办了开馆展广东省美术作品展。

展览展出了蒋兆和、赖少其、吴冠中、黄冑、邵宇、陆俨少、宋文治等70位大家与深圳美术馆往来的141封信札，配以馆藏精品，以文献与作品对照的方式，带领观众重回历史现场。141封亲笔书写的书信，见证了深圳美术事业的发展，不仅具有研究价值，不少画家用毛笔书写的信札还颇具欣赏价值。其他生活琐事也见诸信札，如邵宇请雷馆长帮助购买并邮寄电池，蒋兆和委托购买相机镜头一部，宋文治则委托雷馆长为其朋友购买彩电，姚有多委托照顾赵朴初的侄女赴美国留学时经深圳与香港的相关问题等。邵宇敏锐地观察到深圳展览馆毗邻香港的窗口位置，在他的牵线搭桥下，深圳展览馆先后举办了江苏省、上海市中国画、版画联展北京荣宝斋木版水印暨书画原作展明清以来广东书画展人民美术出版社书画原作展览等一系列名家精品展，受到广泛关注。

雨后山村不久前在日本参加日本、印度、中国三国联展，迄今亦未返国。（作者为深圳美术馆策展人）吴冠中与深圳展览馆时任馆长雷子源的信札释文老雷、小李同志：记得你们说予备将荣宝斋印的小明片鼓浪屿作目录插页，我觉得此画色彩印得离你们原作太远

观众的眼耳是被作品吸引，被建筑的美所吸引。我们希望这个地方成为多样性的地方，不管是从年龄、社会阶层、还是国籍角度。

不同的展览、活动也给不同当博物馆之间带来了良性的竞争，但这样的竞争对整个城市的文化贡献来说，作用相对较小。这也是从质的角度考量的。

当谈到博物馆有着教育作用，给社会带来融合，那么这样的文化供给效应该如何去测量呢？我们是否要测量它的主题内涵、所做的宣传、教育的服务？其实我们很难去测量这个供给能够带来多大的影响，而且像这样的一个量化的影响很大程度上取决于它们的主题，以及展览或是藏品的主题。它有着历史悠久的街区。供是指看它向市民开放的文化场所的数量或展览的数量，求是在它开放之后，文化场所获得的参观人数和经济收入、产业，或者间接的经济收入。2014年的翻新工程不光是体现在翻新上，在展陈上，同时在展览，文化活动的安排上，也要给大家带来一种焕然一新的感觉。

同时，这样的街区也在不断增加新的文化项目，比如即将成立的老佛爷基金会，摄影师布列松基金会等。在开幕展持续6个月，那是在开馆前考虑的。

所以到了今天，我们建新的博物馆，自然认而然的会期待其对地域的经济有一个正向的回报。和国外的毕加索机构形成了网络式的联盟，叫地中海毕加索项目，在3年内跨越了10多个国家，在60多个博物馆举行做了40多个不同的展览。

同时，理论上来说，博物馆并非营利的场所。建筑师的建筑理念是希望参观者的路径变得可视度非常高，并且空间感非常清晰。